13 labākās Blumhouse šausmu filmas


Vai kādam atsevišķam cilvēkam šajā gadsimtā ir bijusi lielāka ietekme uz šausmām nekā Džeisons Blūms ? Vienreizējais Miramax izpilddirektors pats par sevi izcēlās 2000. gados, kad viņš nodibināja uzņēmumu Blumhouse Productions, kurā viņš joprojām ir izpilddirektors. Turpmākajos gados Blūma produkcijas etiķete definēs un atkal definēs šausmu filmu un trilleru tendences.


Vadoties pēc filozofijas, ka šausmu filma ar mikrobudžetu gandrīz vienmēr gūs peļņu, Blūms bieži ļauj režisoriem plašu brīvību darīt to, ko viņi vēlas žanra ietvaros, un tā laikā multipleksus ir saglabājis mūžīgi spocīgs. 2009. gadā Blumhouse palīdzēja izgudrot atrasto kadru šausmu estētiku, un 2010. gados mūsdienu uz talantiem vērsto šausmu dārgakmeņu parādība sākās ar Blumhouse azartspēlēm.

Darbs ar filmu veidotājiem patīk Džeimss Vans | , Skots Derikksons , Ītans Hauks , un Džordans Peele , Blumhouse Productions titula karte tagad ir solījums kaut ko citu, ja tas joprojām ir izcils komerciāls un izklaidējošs. Tas pat pavēra ceļu pretrunīgi vērtētajam mūsdienu diskursam ap “paaugstinātām” šausmām ar Peele’s Pazūdi kopš tā laika ir pirmais dzesētājs, kas ieguvis Oskaru par scenāristu rakstīšanu Jēru klusēšana .



Tātad ar jaunu Blūmūzas šausmu filma teātros šo piektdien, 13. dienā, mēs uzskatījām, ka ir piemērots laiks saskaitīt 13 labākos Blumhouse centienus, kas atmaksājās ar asiņainu labu laiku.


Keita Zīgele Hušā

13. Hush

Mūsu top 13 apakšā ir šis saspringtais trilleris no Maiks Flanagans , režisors Spoku vajāšana sērijas un Ārsts Miegs slava. Flanagans un viņa līdzautore un zvaigzne (un arī sieva) Keita Zīgele vēlējās uzņemt šausmu filmu ar nelielu dialogu vai bez tā. Tāpēc viņi nomaļā mājā nāca klajā ar šo nedzirdīgo sieviešu (Siegel) koncepciju, kuru slepkava vajā ar arbaletu. Hush ir maksimums pirmajās 20 minūtēs kā maskā tērptais vīrietis ( 10 Cloverfield Lane ‘S John Gallagher Jr.) saprot, ka viņa karjers viņu īsti nedzird un sāk spēlēt spēles.

Pāra attiecības ar skaņu šajā saspringtajā mājas iebrukuma filmā rada interesantu dinamiku, lai gan kaķa un peles vajāšana filmas progresēšanas laikā nedaudz atkārtojas un ir vispārēja. Tomēr lielisks Siegel sniegums un norāde par to, ko Flanagan varētu darīt ar nelielu budžetu, padara to ļoti vērts pārbaudīt. - Rozija Flečere

Džesika Rotē laimīgās nāves dienā

12. Laimīgu nāves dienu

The Murkšķa diena formula, kurā odiozais cilvēks ir nolemts neskaitāmas reizes izdzīvot tajā pašā dienā, ir izrādījusies ārkārtīgi elastīga. Un Priecīgu Nāves dienu nav izņēmums ar šausmu un komēdijas sajaukumu Punxsutawney hijinks un 80. gadu filmu klišejām. Lomās smieklīgi spēle Džesika Rote kā koks, korporācijas meitene, kas pastāvīgi pamostas ar elles paģirām, Priecīgu Nāves dienu seko tipiskajam 'Queen Bee' slasher arhetipam un liek viņai atkal un atkal pārdzīvot to pašu šausmu filmu. Kamēr viņa nespēs saprast, kas ir viņas maskētais slepkava, un varbūt, kā būt labākam cilvēkam, viņa ir nosodīta mirst arvien ļaunāk. Vēl sliktāk, ka viņai arī pēc tam jāmostas kopmītnēs.


Tas ir atvasinājums miljonos dažādos veidos, bet daudzos citos apburošs, pateicoties režisora ​​Kristofera Lendona bezkaunīgajai atmosfērai un Skota Lobdela ļoti izveicīgajam, pašapzinīgajam scenārijam. Tomēr visvairāk tas gūst labumu no Rothes komēdijas talantiem, kas tiek parādīti pilnībā, jo viņa atgriežas starp sākotnējo verbālo aizrautību un pastāvīgo fizisko komēdiju. Viņai pat izdodas atrast nelielu patosu, pa vienai durtai brūcei. - Deivids Krovs

Vecvecāki M Night Shyamalan

11. Vizīte

Sestā sajūta var palikt M. Night Shyamalan Šedevrs, taču tas bija bieži atsaucēts brīdis no citas filmas, kas kļuva par galveno, lai Blūmūzs viņu atvilktu no neatbilstības robežas.

Veidojis četras objektīvi briesmīgas filmas pēc kārtas, ieskaitot bēdīgi slikto vēja smaku Notiek , Shyamalan, šķiet, nolēma izmantot to, ko viņš bija iemācījies no ļoti efektīvas 2002. gada daļas Pazīmes , kur Hoakins Fēnikss reaģē uz saspringtu ārzemnieku novērojuma mājas filmu un sper nākamo loģisko soli: Ko darīt, ja režisors tieši tāpat saliktu 90 minūtes nemierinošus mājas filmas mirkļus?


Jūsu nobraukums var atšķirties atkarībā no rokas, maketārā stila Apmeklējums , taču ir grūti apgalvot, ka šī ņiprā, mazbudžeta pasaka par diviem maziem brāļiem un māsām, kas uzturas kopā ar ļoti, ļoti dīvainiem vecvecākiem, kurus vēl nekad nav satikuši, varētu nospēlēt mežonīgāk nekā šeit. Un Shyamalan, protams, nevelk daudzus sitienus, kad filmas kulminācijas laikā tiek pakļauti briesmām šiem nabadzīgajiem bērniem. - Kirstena Hovarda

Blūmūsa šausmu šļūde

10. Ložņu

Nē, ne tas, kas atrodas metro, šis Ložņāt , kuras režisors ir Patriks Brice, kuras autori ir Brice un Marks Duplass un kuras abas arī spēlē saspringtā divrokā, ir pavisam nemierīgāka lieta. Brice atveido Āronu, videogrāfu, kurš atbild uz Josefa (Duplass) ievietoto sludinājumu, kurš saka, ka viņš mirst, un vēlas, lai video dienasgrāmata tiktu atstāta viņa dēlam. Bet Džozefa uzvedība ir dīvaina - tieši tas, cik dīvaini ir pārāk dīvaini, ir izaicinājums, ar kuru saskaras Ārons.

Tikai 77 minūšu garumā šī ir kompakta, neparasta, bieži smieklīga filma, kas mūsdienās izvēlas vīriešu attiecības un cik lielā mērā laipnība un pieklājība var ignorēt instinktu. Duplass un Brice ir neticami dabiski filmā, kas ir ārkārtīgi neparasta, pārņemta nemierā, bet ne tik ļoti kā tradicionālās šausmas, un smiekli un spriedzes mazināšana visu laiku tur jūs uz pirkstiem. Ir arī turpinājums, kas ir labs, lai gan, ja jūs varat noskatīties pirmo bez spoileriem, tas rada īpašu baiļu veidu, kuru ir grūti atkārtot. - RF


Blumhouse

9. Jaunināt

Pirms pāris desmitiem gadu apkārt bija daudz filmu Jaunināt . Jūs tiešām nevarētu izkustēties jautrās zinātniskās fantastikas asa sižeta filmās! Bet slavas dienas, kad nekad nav jāgaida nākamais Līdzsvars , Gattaca , Šifrs vai pat Jet Li's Vienīgais ir sen aiz muguras. Ir diezgan grūti iegūt slaidu, mazu konceptuālu filmu, kad tiek sagaidīts, ka kasē sacensties ar milzīgiem darbības telšu kājiņām - ja vien jūs Lejs Vannels , viens no Blumhouse neatņemamiem mīklu gabaliem.

Whannell maksāja nodevas ražošanas namā 15 gadus gan kā rakstnieks, gan kā helmers, pirms atraisīja savus otrā kursa režisora ​​centienus, Jaunināt . Filma, kas seko smieklīgi nosauktajam tehnofobam Grey Trace pēc tam, kad vardarbīgā krampā zaudē savu mīļoto sievu, redz, kā paralizēts varonis tiek implantēts ar pļāpīgu čipu, kas ļauj viņam atgūt visa ķermeņa izmantošanu. Drīz Trace kļūst praktiski pārcilvēciska - iedomājieties iekšēju K.I.T.T. -, bet viss nav tā, kā šķiet.

Tas nedrīkst būt tik apburošs kā tas ir. Jāatzīst, ka visa lieta nav pārāk tālu no paaugstinātas epizodes Ārējās robežas . Bet, ja jums pietrūkst vecās skolas zinātniskās fantastikas nejēdzības un jūtaties nostalģisks uz laiku, kad viedie zinātniskās fantastikas projekti galu galā netika sasniegti kā astoņas izvilktas epizodes lielā straumēšanas pakalpojumā, Jaunināt tiešām saskrāpē niezi.

Protams, tagad varētu būt slikts laiks pieminēt, ka Jaunināt TV seriāls ir gatavs darbam… - KH

Džeimijs Lī Kērtiss Helovīnā (2018)

8. Helovīns

Atdzīvinot vienu no šausmu visnoturīgākajām - tomēr spītīgi nevienmērīgajām - franšīzēm, režisors Deivids Gordons Grīns (strādājot ar scenāristiem Deniju Makbraidu un Džefu Fradliju) izdarīja visgudrāko soli: viņš atņēma smieklīgi samocīto un nejēdzīgo mitoloģiju, ko franšīze bija uzbūvējusi. gadu desmitiem. Tā vietā viņš vienkārši izveidoja tiešu turpinājumu Galdnieka 1978. gada šedevrs .

Rezultāts bija viegli vislabākais Halovīni filma kopš paša oriģināla, ievedot varoņus un stāstu tagadnē, vienlaikus Maiklu Maiersu atgriežot pie mīklainā, neapturamā, nezināmā spēka, kas bija tik drausmīgs pirmajā filmā. Džeimijs Lī Kērtiss , Džūdija Grēra un Andi Matihaka kā trīs Strode sieviešu paaudzes ienes procesu veselīgu sieviešu spēju, kamēr intensīvā vardarbība un neomulīgais psiholoģiskais pamats to dod Halovīni rezonanse, kuras tik ilgi pietrūcis. - Dons Kejs

Džeimss Makavojs Splitā

7. Sadalīt

Tā kā filma, kas ieteica M. Night Shyamalan renesansi, bija reāla, Sadalīt joprojām ir pārsteidzošs eklektisko filmu veidotāju kases laimests. Ar grizli domātu priekšstatu par vīrieti, kurš cieš no disociatīvās identitātes traucējumiem (agrāk pazīstams kā sašķelta personība), kas nolaupa pusaudžu meitenes, lai tās turētu zooloģiskajā dārzā, tas varētu būt 70. gadu dzirnavu pļāpas. Lai gan ir pieskāriens tam Sadalīt , kritiskāk filma darbojas kā spēcīga vitrīna Džeimss Makavojs pie viņa visvairāk nesaistīto.

Spēlējot varoni ar 24 dažādām personībām, noskūts un gaumīgs Makavojs ir acīmredzami satriecošs starp vairākiem mainīgajiem, kas ietver maldinoši mīļu mazu zēnu, OCD modes dizaineru un dzīvnieka galīgo formu. Apņemšanās, ko viņš izrāda katram, kļūst arī par savu īpašo efektu, liekot jums zvērēt, ka viņa fiziskā forma mainās ar viņa izpausmēm.

Tāpat ainas ar teātra leģendu Betiju Bakliju kā viņa psihiatru arī piesaista skatuves lugas enerģiju un liek domāt par patiesu līdzjūtību garīgām slimībām. Šausmu retums. Neskatoties uz to, filma joprojām ir saistīta ar viņa apsēstību ar viņu nolaupīto balvu ( Anya Taylor-prieks ), jauna sieviete, kas slēpj savus dēmonus. Kad šie patiesie es beidzot krustojas patiesi saspringtā finālā, Sadalīt ir maniakāli saviļņojošs. - DC

Ītans Hauks Sinisterā

6. Sinister

Nemierinošs ieraksts to rakstnieku šausmu apakšžanrā, kuri iznīcina savas ģimenes, Ļaunprātīgs režisora ​​/ līdzautora Skota Deriksona ( Emīlijas Rouzas eksorcisms ) atgriezties šausmās pēc tam, kad viņš apbrauca ar neveiksmīgu remake Diena, kad Zeme joprojām stāvēja . Tādējādi Deriksons un līdzautors C. Roberts Kargils izdomāja unikālu, kaut nedaudz izkliedētu mitoloģiju par pagānu dievību, kas slepkavo veselas ģimenes visbriesmīgākajos veidos, kādus vien varēja iedomāties.

Īsts noziegumu rakstnieks Ītans Hauks atklāj šo slepkavību apjomu 8 mm filmu kastē, kas palikusi viņa jaunās mājas bēniņos (kur notika pēdējās slepkavības), un tā ir šo filmu spolēšana - kopā ar garām Hawke sekvencēm mājas ēnas un klusums - kas nodrošina Ļaunprātīgs ar savu saslimstošo kodolu un taustāmo šausmu. Deriksons visu filmas laiku uztur filmas priekšnojautas, padarot filmu par autentiski biedējošu pieredzi. - DK

Karena Džilana un Brentons Thvaitss Oculusā

5. acs

Filma, kas lielu daļu pasaules uzmanības pievērsa Maikam Flanaganam, acs izrādījās šausmu filmu veidotāju interešu priekšskatījums. Tas arī paliek patiešām satraucošs spoku stāsts. Nē kopš Nakts miris ir filma, kas tik veiksmīgi izraisīja bailes skatīties spogulī.

Attiecīgais spogulis, kas oficiāli nosaukts par Lasser Glass, ir acīmredzams pārdabisks cēlonis simtiem nāves gadījumu, ieskaitot Keitijas Raselas vecākus ( Karena Džilana ) un viņas brāli Timu (Brentons Thwaites). Kad viņi bija bērni, viņu māte badojās un samaitāja sevi, pirms viņu tēvs viņu nogalināja. Bet tagad, būdama pieauguša, Keilija ir pārliecināta, ka var pierādīt, ka antīkais stikls ir patiess vaininieks, un viņa dokumentēs tā ļauno spēku, pirms to iznīcina. Bet smieklīgākais par ļaunajiem spoguļiem ir tas, ka viņiem ir veidi, kā sevi pasargāt un izpostīt laika, vietas un, protams, paštēla izjūtu.

Filmai gandrīz meistarīgi sajaucot notikumus, kas notika pirms 11 gadiem un mūsdienās, Flanagans atklāja prasmi uz sapņainu struktūru un stāstus par pagātni, kas nosodīja nākotni. Šīs ir idejas, ar kurām viņš ir iepazinies bagātīgāk Kalna nama vajāšana un Ārsts Miegs , bet Flanagana spēja salīdzināt bērnības traumas ar murgainu tagadni nekad nebija tik spēcīga vai traģiska kā acs ’Lauzts skatiens. - DC

Keitija oriģinālajā paranormālās darbības filmā

4. Paranormāla darbība

Tas var prasīt kādu garīgo vingrošanu, bet, ja jūs varat atkāpties un ignorēt visi turpinājumi, kas sekoja pēc šī pārsteiguma 2009. gada grāvēja, tad jūs atcerētos Paranormāla aktivitāte ir akmens aukstā klasika. Tā ir arī filma, kas Blumhouse ievietoja kartē. Lielākoties jau beidzies, kad Džeisons Blūms ieraudzīja Orena Peli DVD skeneri Paranormāla aktivitāte , šis 15 000 ASV dolāru budžetā paredzētais terors, iespējams, ir vissaistošākais atrasto kadru izmantojums šausmu laikā.

Kamēr Peli acīmredzami ietekmē 1999. gads Blēra raganas projekts , šī agrākā filma ir tikpat slavena ar saviļņojošo dezorientāciju, cik biedē. Turpretī tas, kas notiek Paranormāla aktivitāte ir mokoši skaidrs. Nopietni, kamera tik tikko pārvietojas! Tā vietā mums tiek lūgts sēdēt un skatīties gandrīz lēnā kustībā, kad nesaprātīgs pāris (Keitija Featherstona un Mika Sloata) jaucas ar spēkiem, kurus labāk atstāt netraucētus.

Tas sākas, kad Mika ieved viņu mājās mājas videokameru, lai tumsā izsekotu šķietamos spokus; tas beidzas ar dēmonisku vardarbības uzplūdu. Visu pa vidu izseko neieinteresēts objektīvs, kas parasti statiski sēž stūrī vai uz statīva, iemūžinot ikdienas dzīves nogurumu ikdienas dabiskajā apgaismojumā. Tikai reizēm izpaužas raga ēna uz sienas. Bet tad Paranormāla aktivitāte atdziest savā izolācijā. - DC

Patriks Vilsons un Dēmons viltīgajā filmā

3. Mānīgs

Kā ceturtā mākslas filma, kuras režisors ir Austrālijas režisors Džeimss Vans, Mānīgs seko pārim vārdā Džošs un Renai Lamberti ( Patriks Vilsons un Roze Bērna ), kura dēls neizskaidrojami nonāk komā un kļūst par trauku ļaunprātīgām vienībām no dimensijas, ko dēvē par Tālāko. Ģimene piesaista ekstrasensu vārdā Elise Rainier (Lin Shaye) cīņā, kas saistīta ar astrālo projekciju un dēmonisko apsēstību.

Pēc šausmu filmu laikmeta, kas bija vairāk spīdzinošs pornogrāfisks vai policijas procesuāls (ieskaitot Vana pašu Ieraudzīja ), Mānīgs bija atgriešanās pie šausmu filmu veidošanas, kas bija atkarīgs no atmosfēras, spriedzes un tā, ko jūs neredzat tumsā. Un Vanam likās, ka šī rāpošana tiek ieaudzināta ap katra šāviena malu. Faktisko pieaugušo rakstzīmju izmantošana un attīstīšana (pretstatā hipsteriem, kas gandrīz katru gadu ir invadējuši gandrīz katru šausmu filmu) arī izdalīja filmu kā nopietnu mēģinājumu žanrā, kas pārāk bieži tika izmantots izmešanā. mode.

Pasaules celtniecība Mānīgs protams, atstāja durvis vaļā turpinājumiem, un, lai arī trīs līdz šim producētajiem ir bijuši savi mirkļi, neviens no tiem nav atbildis milzīgajam izgudrojumam un drausmīgajam oriģināla priekam. - DK

Izskaidrots neredzamais cilvēks

2. Neredzamais cilvēks

Leigh Whannell pārdomāt klasisko universālo monstru, neredzamo cilvēku, bija tikpat liels pārsteigums, kad tas šī gada sākumā parādījās ekrānos, nekā pats titulētais ļaundaris. Tā kā tas ir gudrs sociālais komentārs par vardarbību ģimenē un apgaismojumu, vienlaikus tas ir ļoti efektīvs kā šausmas, tas bija ļoti jauns, ņemot vērā veco standartu.

Galvenais bija Elisabeth Moss drausmīgais sniegums Sesīlijas lomā. Sieviete iestrēga ar savu kontrolējošo draugu Adrianu (Olivers Džeksons-Koens) viņu augsto tehnoloģiju, augstas drošības cietoksnī. Kad Cecem beidzot izdodas aizbēgt un šķiet, ka Adrians atņem sev dzīvību, viņa cer, ka viņas pārbaudījums beidzot var būt beidzies. Bet patiesībā tas ir tikai sākums.

Spēlējot par patiesajām šausmām, kad netic, Whannell’s Neredzamais cilvēks brīžiem ir tikpat mokošs kā aizraujošs. Jā, ir daži ārkārtīgi šokējoši komplekti - restorāna aina, protams, izceļas -, bet tas ir aizvien lielāks Cece izmisums, kura pasaule sabrūk no vīrieša, kurš viņu nelaiž, manipulatīvajām rokām, kas paliek pie jums .

Neredzamais cilvēks ir saviļņojošas šausmas, protams, ar labām pašsajūtām ( ja vēlaties to izlasīt šādā veidā ... ), taču tas ir kaut kas aizraujošāks arī par to: jauna, atbilstoša klasiska, prasmīgi virzīta un lieliska zvaigžņu jauda, ​​kas tiek piegādāta ar mērenu budžetu, kas precīzi pielāgo to, ko šausmas var paveikt. - RF

Daniels Kaluuya filmā Get Out

1. Izkļūt

Džordans Peele ir daudz iespaidīgāks nekā jebkuras tās iegūtās balvas Pazūdi ietver sevī būtisko šausmu zīmējumu: izklaidējot “biedus”, tas atklāj patiesības, kuras ļaudīm varētu šķist pārāk šausminošas vai neērti atzīt. Gadījumā, ja Pazūdi , tas ir melnuma un melno ķermeņu izmisums, ko joprojām apzīmē plēsonīga amerikāņu kultūra.

Valkājot tādas ietekmes kā Rozmarijas mazulis un Stepfordas sievas piedurknēs Peele režisora ​​debijai izvēlas klasiskas šausmu konvencijas, taču piešķir tām pārsteidzošu 21. gadsimta spīdumu. Viņa filmas mānīgā sazvērestība nav nedz acīmredzama raganu, nedz atklāti rasistiska perioda skaņdarba smagā cīņa. Drīzāk Peele stāsta par to, kā melnādainais vīrietis (Daniels Kaluuya) ierodas, lai satiktu savas baltās draudzenes vecākus bagātu priekšpilsētu liberālā konklāvā. Obama gadu pēdējās dienās rakstītā Peele šos vecākus (Bredliju Vitfordu un Katrīnu Kīneri) izvirza kā ģeniālus un pretimnākošus, aizsedzot rasisma kliedzienus aiz modes politkorektuma.

Tomēr, kad Peele pārvietojas gar šo moderno finieri, viņš atrod spēcīgu alegoriju, kurā verdzības rēgi joprojām ir dzīvi un veseli pat Ņujorkas štatā Upstate. Peele arī uztrauc filmas par interracial attiecībām, kultūras sadursmēm un bērnības traumām filmā, kas tomēr ir grēcīgi smieklīga. Galu galā tā galīgais efekts ir vislabākais. Pazūdi piedāvā iespēju vienlaikus stāties pretī īstai bailēm, vienam nemierīgam smieklam un pēc tam pēkšņam pārsteidzošam pārbīdījumam. - DC